Mani Soleymanlou de retour au diamant dans Le vieux monde derrière nous

Mani Soleymanlou sera de retour au Diamant du 16 au 18 avril dans la pièce Le vieux monde derrière nous, une adaptation du roman d’Olivier Kemeid mis en scène par Denis Marleau. Sur scène, il porte un solo sensible qui fait dialoguer deux générations autour de l’amour, des origines et du passé qui nous façonne. 

En direct du Centre du théâtre d’aujourd’hui, Mani lance une invitation au public du Diamant.

Incarnant à la fois le père et le fils, Mani Soleymanlou donne vie au voyage de Gil Kemeid, qui, en 1968, traverse l’Europe en Vespa, de Londres à Istanbul, et envoie 150 cartes postales à son amoureuse restée au Québec. Animé par une quête intime, le jeune homme met le cap sur Beyrouth, au Liban, sa terre natale, espérant y retrouver l’arabe, sa langue maternelle oubliée à force de ne pas la parler.

Ces bribes de voyages sont racontées par son fils, Olivier, qui découvre les archives du périple de son père, dont les 150 cartes postales qui évoquent une époque en complète effervescence.

C’est en 2022 que l’idée de cette collaboration voit le jour. Touché par sa lecture du roman, Denis Marleau propose à Olivier Kemeid d’adapter Le vieux monde derrière nous sur scène. L’auteur a toujours été admiratif du travail du metteur en scène et de ses créations avec UBU. Ainsi, il ne pouvait refuser cette opportunité de voir son récit personnel prendre une dimension théâtrale. Quant à Mani Soleymanlou, il est également une source d’inspiration pour lui, car Olivier admire sa sensibilité et son énergie, lui permettant de passer d’un personnage à l’autre avec justesse, rendant le spectacle vivant et émouvant.

Denis Marleau relève le défi et transforme le texte de Kemeid en une expérience scénique inventive. Sa mise en scène repose sur un dialogue entre théâtre et projections vidéo, créant deux espaces : celui du présent (le fils sur scène) et celui du passé (le père à l’écran). Il structure le récit comme un parcours visuel et narratif, presque cinématographique, qui guide le spectateur à travers les époques et les lieux. Son travail met en valeur la dimension poétique et technologique du spectacle, tout en rendant tangible la rencontre entre mémoire et imagination.

Pour Mani Soleymanlou, ce projet théâtral le touche particulièrement, puisqu’il fait écho à sa trajectoire familiale marquée par l’exil, la quête identitaire et le rapport aux origines. Dans sa vie comme dans l’œuvre, il est habité par ces questions de transmission, de mémoire et de langue, ce qui nourrit une interprétation profondément incarnée et personnelle.